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Que se enteren es un grito ante lo establecido. Es el desarrollo de una revelación y rebelión por un amor abierto y libre, sin importar estructuras, espacios y juicios.
ESPACIO DISTÓPICO
La historia se expande en un mundo distópico donde las miradas, ni el tacto existe. Una especie de acto anarquista se levanta en este espacio gris por dos enamorados que rompen con el orden impuesto. Sus acciones desenlazan en una pequeña revolución entre una comunidad enmascarada, automatizada y alienada.
ESPACIO DISTÓPICO: LA CAVERNA
EVERYBODY IS WATCHING
Daft Punk - Electroma film
INICIO: CONEXIÓN A LA MATRIX
El videoclip comienza con un Extreme Full Shot de un espacio gris y vacío. En el centro, se encuentra una figura humana con una máscara y vestido(a) de traje. Su posición es apachurrada y desanimada. La cámara comienza haciendo un dolly in hacia esta persona, mientras su cabeza tambalea como si se estuviese quedando dormida. En el momento de la canción donde comienzan todos los instrumentos (00:13), su cabeza cae hacia atrás abruptamente, casi como una descarga: la distopía comienza (o más bien continúa).
Esta persona ahora en medio de la persecución, trata de escapar de un bonche de personas todas iguales (vestidas de negro). Este extracto dura hasta que comienza la voz.
COLECTIVO: LA CAVERNA
Todo el colectivo de este espacio distópico se ha multiplicada por igual, No hay rasgos de personalidad que se distinga entre ellxs. Todxs portan una máscara que, sin buscarlo, reaviva cierta emoción reprimida. Pero todo termina sintiéndose automatizado y artificial. No se reconoce realmente a nadie más allá de su altura, probablemente parte de su cabello y color de piel, sin embargo, todos siguen las mismas ordenes. El personaje principal, en este especie de sueño quiere romper con toda estructura.
VESTUARIO: TRAJES DE NEGRO/GRIS/ GRIS OBSCURO
MÁSCARAS DE TELA & MAQUILLAJE O RASGOS DE PINTURA
DESARROLLO: NADANDO CONTRA CORRIENTE
El video continua con el personaje principal yendo en dirección contraria de todos los demás. Al principio desorientadx, débil y chocando con algunos sujetos. Pero mientras avanza el videoclip, comienza a buscar entre todxs a alguien. Notamos cómo sobresale entre los demás por sus pausas, sus vueltas y sus movimientos desafinados con la corriente.
Las tomas de la gente alienada estarán divididas en dos facetas: tomas desde arriba para ver las sombras completas marcadas, en una intento coreográfico, y por otra parte, a nivel neutro donde varias personas en conjunto (group shot) se desenvuelven como rebaño, marcados por movimientos casi idénticos y robóticos. En momentos, miran hacia los personajes principales para juzgarlos y hablar entre ellos, sorprendidos ante lo que ven.
LA AUTOMATIZACIÓN
Todos los personajes usan traje de vestir en un paleta obscura (negro, gris, azul) y todos portan una máscara de tela.
LA ALIENACIÓN
ENCUENTROS DENTRO DE LA ALIENACIÓN & AUTOMATIZACIÓN
Anima | Paul Thomas Anderson
DESARROLLO: BANDA CANTANDO
El desarrollo de este mundo automatizado se intercala con la banda cantando en medio de toda la gente, mientras ésta cruza apática en todos los sentidos, pero guiada por el ritmo de la canción. La banda mira y canta hacia cámara, sin máscara y con un vestuario que resalta ante la paleta de color oscura de la gente. Todos ellxs caminan ensimismados alrededor, sin rumbo definido.
Puesta en escena de banda y luz
LUZ GENERAL
PALETA DE COLOR
SOMBRAS MARCADAS
